A la fois compresseur et exciter multibande, ReaxComp est un plugin redoutable d'efficacité pour travailler sur des bandes de fréquence spécifiques. Démonstration :
*Oui, je devrais. Mais non... Je ne m'excuserai pas pour ce titre. Ah ah ah ah ah.
Un épisode consacré au vocodeur intégré à REAPER. Vous aussi, devenez un humain augmenté en mettant un synthé dans votre voix.
Pour reproduire la mise en oeuvre : 1. Déclarez quatre canaux sur la piste voix et placez le vocodeur sur cette même piste. 2. Faites un send de la piste synthé vers les canaux 3(4 de la piste voix et annulez l'envoi vers le master de cette même piste.
Voici deux choses : un titre de mauvaise facture (c'est offert de bon coeur), ainsi qu'un plugin essentiel pour percer direct dans l'industrie musicale. Car oui, ReaTune n'est rien moins qu'un autotune like intégré à REAPER. Autrement dit, succès musical garanti, gloire, argent, beauté, retour de l'être aimé sous deux jours et le reste, rien que pour vous.
Pour ceux qui resteront jusqu'à la fin de l'épisode, on y voit comment jouer du synthé avec sa guitare. Et hop là, mise en branle fébrile de l'attente chez l'auditeur. En un mot, on appelle aussi ça "teasing" ; mais déjà que cette série contient le terme plugin dans son titre, mollo dites donc sur l'anglais. Mot low.
Nouvelle série, nouveau générique! L'objectif ? Tester les fonctionnalités et l'accessibilité de plugins, intégrés ou non à REAPER.
On commence avec Native Instrument, qui moyennant la manipulation de Komplete Kontrol par l'un de ses matériels (clavier komplete kontrol ou Machine), rend accessibles son gigantesque catalogue de produit. Bonne écoute.
Un très long épisode (23 minutes quasi'), peut-être légèrement brouillon, pour aider toutes les personnes qui veulent se concentrer sur le montage audio avec REAPER. Si des concepts échappent aux aventuriers qui commencent directement par ici, les épisodes 4 à 6 du pas à pas pour débuter avec REAPER devraient vous éclairer. En définitive, cet épisode n'est qu'une grande mise en pratique et un agrégat de techniques de ce qui a été évoqué dans les podcasts précédents. Il se destine au plus pressés ou à ceux qui veulent opérer la bascule d'un autre éditeur vers REAPER. Pour rappel, les actions de couper copier coller utilises les touches standard de tous les éditeurs, ctrl+X CTRL+C CTRL+V. Sous le lecteur, la table des matières
•A 1 minutes 30 : comportement des objets. *Spoil* Dans l'onglet Advanced des propriétés du projet, choisissez <Always Mix> dans Items Mix Behavior. •A 2 minutes 30 : Le crossfade automatique. •A 4 minutes 30 : Nettoyer une piste. •A 9 minutes : Juxtaposer / mixer des sons sur une piste unique. A terme, privilégiez plutôt une piste par type de son (dialogue / bruitage / musique par exemple). •A 13 minutes 30 : Placer un effet sur un morceau de la piste. •A 17 minutes 30 : le fondu entrant / sortant sur objet par sélection temporelle. •A 19 minutes 30 : Time stretcher un objet par sélection temporelle. •A 21 minutes : renverser un objet pour le faire lire à l'envers. •A 21 minutes 30 : réglage du volume et de la panoramique des objets et des pistes.
Cet épisode est inspiré par un échange entre colistiers sur une liste de discussion. Voici donc une petite séance de rattrapage sur la manipulation simple d'un égaliseur. La mission ? Supprimer le plus possible de bruits parasites, en altérant aussi peu que possible le signal initial. Si vous aussi, avez des questions et même des fichiers pour travailler en situation, écrivez-moi ! Je me ferai un plaisir d'y répondre dans un prochain Comment Faire Pour... D'ici-là, bonne écoute.
La quantification sert à rattraper les écarts rythmiques de tonton Marcel par rapport à la grille initiale. En fin de soirée, ces écarts peuvent être plus ou moins important, fonction du nombre de calvados enfilés avant de se mettre à la batterie. Voici donc un épisode consacré à ce sujet.
Pour les utilisateurs mac, pas de menu contextuel sur les objets, mais les mêmes options sont présentes dans la barre de menu à l'intitulé Items / Objets. Bonne écoute.
Résumé des étapes :
1. On sélectionne l'objet à quantifier et on détermine avec le peak watcher la valeur la plus basse que ce dernier atteint.
2. Si la valeur est autour de 30dB, on se laisse une marge et on règle le seuil autour de 32dB. Cela fait, on ajuste la détection des transitoires.
3. Satisfait ? Il est alors temps de découper avec <Dynamic Split>.
4. Enfin, on règle sa grille rythmique et on quantifie sur cette dernière.
Raccourci Windows
Raccourci MacOs
Dialogue pour visualiser / ajuster seuil
et transitoires
ALT+CTRL+MAJ+T
CMD+OPT+MAJ+T
Obtenir niveaux des canaux gauche / droit
de l'analyseur de peak
J / K
J / K
Augmenter / Diminuer la détection des
transitoires
ALT+CTRL+PagePréc / ALT+CTRL+PageSuiv
OPT+MAJ+PageSuiv / OPT+MAJ+PagePréc
Augmenter / Diminuer la détection des
seuils
ALT+MAJ+PagePréc / ALT+MAJ+PageSuiv
CMD+OPT+PageSuiv / CMD+OPT+PagePréc
Afficher l'historique des undo
ALT+CTRL+Z
CMD+OPT+Z
Fill gap between selected items, derniers
paramètres
CTRL+MAJ+F
CMD+MAJ+F
Comment Faire Pour... EP09 Annexe : Forcer le métronome à suivre le jeu humain ?
La commande utilisée pour émanter la plus proche ligne de la grille rythmique au curseur d'édition est :
SWS/BR: Move closest grid line to edit cursor
Pour se déplacer dans la grille rythmique à la manière d'opérer dans l'éditeur MIDI:
View: Move cursor right to grid division / View: Move cursor left to grid division
Choisissez bien votre découpage rythmique pour attirer le battement désiré.
Que vous soyez en déplacement loin de tout matériel musical, en manque d'affection dans un bar à jouer à l'artiste solitaire, ou simplement pas encore équipé, une foule de raisons peuvent expliquer le recours au clavier AZERTY pour composer. Suivez le guide, place à quelques astuces pour jouer sur le pouce avec l'index.
ALT+B sous Windows et OPT+B sous MacOs affiche le clavier virtuel MIDI.
Pour bénéficier d'une disposition AZERTY de ce clavier, affichez les ressources de REAPER et créez un fichier nommé reaper-vkbmap.txt dans cet emplacement. Le fichier doit contenir le texte suivant :
A -13
Z -12
E -11
R -10
T -9
Y -8
U -7
I -6
O -5
P -4
Q -3
S -2
D -1
F 0
G +1
H +2
J +3
K +4
L +5
M +6
W +7
X +8
C +9
V +10
B +11
N +12
*Dans le sampleur, on dispose les sons sur différentes touches grâce aux paramètres Note Range Start / Note range end.
Un Comment Faire, un peu complexe mais essentiel pour qui s'intéresse à la logique des canaux. Grâce à cette technique, il est possible sur une seule piste de placer des effets à de multiples endroits dans la largeur stéréophonique. Vous pourrez pourquoi pas, à plus ou moins 30% gauche-droite colorer votre son d'une égalisation particulière et d'un delay discret aux extrêmes confins de la panoramique, en affectant le centre encore d'une autre manière. Magnéto, Serge :
A noter :
Le synthétiseur Absynth envoi vers les huit canaux de la piste (exception faite du numéro 2), pour pouvoir nourrir indépendamment tous les effets qui ont besoin d'écoute non chaînée.
Ainsi, l'exciter reçoit les canaux 3-4 et le delay les canaux 5-6. Le delay n'est donc pas affecté par l'exciter en amont dans la liste. En envoi, exciter et le delay envoient respectivement vers 3-4 et 5-6.
Ces envois permettent au mixeur <JS: 8x Mono to 1x Stereo Mixer> en bout de chaîne, de doser individuellement chacun des deux effets et en panoramique et en largeur. Le synthétiseur au centre est en mono car n'envoyant que vers le canal 1 pour cette paire stéréo 1-2. Avec le mixeur, il suffit alors de placer le canal 1 au centre de l'image.
*Pour régler les canaux en envoi et en sortie, on sélectionne l'effet dans la fenêtre des FX puis on clique droit sur 2In2Out.
Pour rappel, chaque piste peut contenir jusqu'à 64 canaux.
Echantillonner n'importe quel son, c'est sample comme bonjour. Démonstration.
A noter :
Pour charger un son dans le sampleur, il suffit de se placer sur l'objet voulu de la piste, d'ouvrir la fenêtre des FX sur le Reasamplomatic et chercher le bouton Import item from arrange. On note qu'un bouton Browse... lui succède, il sert à importer un son directement de l'explorateur de fichier, si ce dernier ne figure pas sur votre piste.
Dans cette même fenêtre, le mode n'est pas à négliger. Si Sample (Ignores MIDI note) est sélectionné, toute l'étendue des notes sera de la même hauteur. Les deux autres modes permettent de faire varier la tonalité.
Enfin, pour que le son chargé puisse être déclanché, n'oubliez pas de faire communiquer votre clavier / autre surface et le sampleur. Votre piste doit être armée et configurée avec les bons Inputs MIDI.
Ce titre, modérément excitant ne rend pas justice au contenu de l'épisode qui est une véritable merveille. Ici, on démontrera qu'il est très simple de modifier des variations de vitesse de lecture au sein de son projet, comme si on avait enregistré un bon vieux disque vinyle qu'on aurait ralenti ou accéléré. Cela, sans plugin s'il vous plaît.
A noter :
1. Pour rappel, on bascule entre les enveloppes armées avec CTRL+L.
REAPER étant sensible au contexte, il suffit de faire CTRL+A / CMD+A une fois sur un point d'enveloppe, pour tous les sélectionner ainsi que je le fais dans cet épisode.
2. Pour convertir mon objet MIDI en audio, la commande utilisée est <Item: Apply track/take FX to items (multichannel output)>. Elle a pour effet d'ajouter une prise supplémentaire à l'objet. Pour basculer entre les différentes prises d'un objet, T / maj+T.
Cette façon de faire comporte l'avantage d'être non destructive et permet de basculer d'un take à l'autre à volonté
P.S. : Laches ton com' et suis-moi sur Twitter Bro' ...
Parfois, lorsque deux instruments se querellent pour la même bande de fréquences, un EQ peut aider à résoudre le conflit. Mais quel dommage de raboter tout du long cette basse auparavant si profonde ! C'est ici qu'entre en jeu l'égalisation à la demande, autrement dit le Dynamic EQ. Merci la modulation de paramètres. Bonne écoute.
Dans cet épisode la source est le kick, la piste cible est la basse. On cherche à rabotter les fréquences de la basse aux moments où le kick frappe. La marche à suivre est la suivante :
1. Placez un EQ sur la basse et réglez la bande de fréquence basse autour de 115Hz. Sur cette même piste, déclarez quatre canaux.
2. Envoyez la piste kick vers la piste basse sur les canaux 3-4 (fenêtre I/O).
3. Sur la piste basse dans la fenêtre des FX, allez jusqu'à Params, cliquez gauche. Dans le menu, choisissez FX parameters list, puis parameters modulation / midi link. Cette liste affiche tous les paramètres automatisable de votre effet. Choisissez le paramètre Gain de votre bande de fréquence réglée à l'étape 1.
4. Dans cette fenêtre cochez <Enable parameter modulation baseline value> et <Audio control sidechain>. Ce dernier paramètre doit viser les canaux 3-4 pour entendre le kick. Pour le reste, écoutez l'épisode et amusez-vous avec les sliders.
Dans le cas d'une voix Off sur une ambiance, ou d'une fat batterie sur un beat electro, on pourrait vouloir diminuer le volume de l'ambiance ou des synthétiseurs, quand la voix ou le kick entre. Grâce au Side-chaining (en bon Français), voici comment faire.
Résumé des étapes :
1. Sur la piste cible (celle dont on veut diminuer le volume), déclarez 4 canaux et insérez un compresseur surveillant les canaux 3-4.
2. Sur la piste source, faites un send vers la piste qui contient le compresseur et dans "destination channel), choisissez 3-4.
3. Réglez votre compresseur comme désiré et. Voilà tout.
Tourner les potards dans un sens puis dans l'autre et encore à l'inverse, parfois, c'est long. Et tout ça pour comparer différents mixes et hésiter encore, le temps de changer d'autres paramètres puis de les rétablir. Heureusement, les Snapshots ou instantanés sont là. Bonne découverte.
Les actions utilisées dans l'épisode pour enregistrer et jongler entre les snapshots
SWS: Recall snapshot 1 (Puis, même commande jusqu'au nombre qui vous plaît).
SWS: New snapshot (all tracks)
Par ailleurs, un certain nombre d'actions dispose déjà de raccourci. N'hésitez pas à farfouiller dans la liste d'action.
*Extension SWS requises.
Dans cette nouvelle série,voici un moyen extrêmement puissant de traiter ses bandes de fréquences comme si elles étaient des pistes. Et pour cause... Au final, ou dans le mastering, ou pour du sound design, on se lève tous pour JS 5-band Splitter et Reaper.
Oui, le VST est natif, vous n'avez rien besoin de télécharger en supplément. Bonne écoute !
Pour réitérer l'opération sur une piste que nous appellerons Synthé, procédez comme suit :
1. Sur la piste synthé, déclarez dix canaux dans la fenêtre I/O ;
2. Sur cette même piste, Déposer l'FX JS 5-Band Splitter ;
3. Créer cinq pistes qui reçoivent toutes la piste Synthé. Puis, chacune de ces pistes doivent respectivement recevoir les canaux 1-2; 3-4 etc jusqu'à 9-10. La quatrième pourra donc recevoir les canaux 7-8.
4. Coupez le master de votre piste synthé pour ne pas l'entendre deux fois.
Astuce : Avec les dossiers, toutes les pistes peuvent être rangées sous une seule piste. Ainsi, une fois les réglages sur chacune des bandes effectuées, on pourra traiter la piste synthé et ses pistes relatives en une seule fois.
Ouvrir la fenêtre Input / Output pour router les pistes en envoi ou en réception : I ;
Accéder aux paramètres automatables des FX sur la piste : P ;
Changer les canaux source de la piste reçu : chercher /2 1/2 et cliquer sur le premier /2. Le second 1/2 correspond au canaux de destination.
* Chez moi, créer des Cue Buss pour récupérer les bons canaux de la pistes source n'a pas fonctionné. Pour cette raison, dans le podcast je crée une simple piste que je route comme auxiliaire, manuellement.
Le signal audio suit une route. La plus commune part du microphone pour passer par les préamplificateurs de la carte son, avant d'arriver dans une piste, elle-même transmise au master du projet. A la fin des fins, quand sommation des pistes il y a, vous obtenez un ensemble supposément harmonieux. Entre les deux, vous serez peut-être intéressés de savoir que l'on peut envoyer des pistes vers d'autres pistes. Et même ravis d'apprendre que chaque piste peut comporter jusqu'à 64 canaux et que tous ces branchements virtuels peuvent se combiner entre eux, pour obtenir des choses manifestement géniales. Mais avant, il faudra souffrir. Bonne écoute.
A noter : il existe aussi un générateur de bus que vous pouvez invoquer avec la touche Q, si vous avez installé SWS.
Pour faire évoluer son mix en temps réel, (volume, réverbération, EQ et une autre infinité de paramètres), rien de telle que les enveloppes. Mode d'emploi :
Fonction
Raccourci Windows
Raccourci MacOs
• Activer l'enveloppe de
volume / panoramique
CTRL+ALT+V / CTRL+ALT+P
OPT+CMD+V / OPT+CMD+P
• Se déplacer entre et armer
une enveloppe
CTRL+L / CTRL+MAJ+L
CMD+L / CMD+MAJ+L
• Accéder aux paramètres
d'écriture de l'enveloppe sélectionnée
MAJ+L
MAJ+L
• Reculer / Avancer de point
en point sur l'enveloppe armée
ALT+J / ALT+K
OPT+J / OPT+K
• Insérer un point d'enveloppe
à la position courante
CTRL+MAJ+I
CMD+MAJ+I
• Supprimer les points
d'enveloppe dans la sélection temporelle
Dans ce superbe épisode mis à jour, on voit comment prendre en main l'éditeur MIDI de REAPER. Parenthèse en charentaises, le forum Français de REAPER regorge de bons conseils. Mais cet épisode aussi.
*Avertissement: le raccourci donné dans l'audio de cet épisode pour se déplacer de division en division dans la grille rythmique n'est plus à jour. D'ici l'actualisation de l'enregistrement, prenez soin de vous reporter au tableau récapitulant les raccourcis clavier, visible sous le lecteur.
Fonction
Raccourci Windows
Raccourci MacOs
• Ouverture de l'éditeur MIDI
sur un item en focus
CTRL+ALT+E
OPT+CMD+E
• Déplacement entre les accords ou les notes
(éditeur MIDI ouvert)
FlècheGauche / FlècheDroite
FlècheGauche / FlècheDroite
• Déplacement dans la grille
rythmique
Alt+MAJ+FLècheGauche / Alt+MAJ+FlècheDroite
OPT+MAJ+FlècheGauche / OPT+MAJ+FlècheDroite
• Changement de signature
rythmique
CTRL+MAJ+Chiffres au-dessus d'AZERTY. F12 pour plus d'infos
CMD+MAJ+Chiffres au-dessus d'AZERTY. F12 pour plus d'infos
• Diminuer / augmenter la
vélocité d'un cran
Pavnum7 /PavNum9 / ajouter Alt pour 10 crans.
Pavnum7 /PavNum9 / ajouter OPT pour 10 crans.
• Diminuer / Augmenter d'un
ton
PavNum2 / PavNum8 / Ajouter ALT pour la transposition à l'octave.
PavNum2 / PavNum8 / Ajouter OPT pour la transposition à l'octave.
• Rétrécir / agrandir une note
d'un pixel
PavNum1 / PavNum3 / ajouter ALT pour correspondre à la grille rythmique.
PavNum1 / PavNum3
• Sélectionner des notes
consécutives vers l'Avant / l'Arrière
MAJ+FlècheDroite / MAJ+FlècheGauche
MAJ+FlècheDroite / MAJ+FlècheGauche
• Sélectionner toutes les
notes de la même hauteur
CTRL+MAJ+A
CMD+MAJ+A
• Sélectionner toutes les
notes dans la sélection temporelle
Certains reprochent, et souvent qui plus est, au trop d'options de la MAO de nuire à la créativité. Si vous en êtes, d'aucun pourraient vous répondre que vous êtes tout simplement ce qu'on appelle un manche. Pour ma part, plutôt que de me vautrer dans l'invective facile, je vous dédie un épisode. Pour vous. Les manches. Avec plein de trucs et astuces pour dépasser le technique rébarbatif et accéder immédiatement et sans surcoût à l'inspiration. Ne quittez pas.
Vous avez aimé la première partie ? La seconde vous comblera. ... Probablement... Peut-être bien... Enfin, pour le savoir, ne reste plus qu'à écouter !
*Avertissement: le raccourci donné dans l'audio de cet épisode pour gluer/fusionner n'est plus à jour. D'ici l'actualisation de l'enregistrement, prenez soin de vous reporter au tableau récapitulant les raccourcis clavier, visible sous le lecteur.
Fonction
Raccourci Windows
Raccourci MacOs
• Sélection
temporelle+boucle placer un point de départ / de fin
) / ^
OPT+[ / OPT+]
Sortir de la sélection
temporelle et boucle
Echappe
Echappe
• Créer un objet à la sélection
temporelle
MAJ+S
MAJ+S
• Etirer le bord gauche d'un
objet vers la gauche / droite
CTRL+PavNum4 ou CTRL+, / CTRL+PavNum6 ou CTRL+;
CMD+PavNum4 / CMD+PavNum6
• Etirer le bord droit d'un
objet vers la gauche / droite
ALT+PavNum4 ou ALT+, / ALT+PavNum6 ou ALT+;
OPT+PavNum4 / OPT+PavNum6
• Basculer entre les modes
Ripple
ALT+P
OPT+P
• Fusionner des items
CTRL+U
CMD+U
• Avancer / reculer entre les prises d'un objet
T / MAJ+T
T / MAJ+T
• Supprimer une prise
CTRL+MAJ+T
CMD+MAJ+T
• Prélever une prise dans un objet
ALT+MAJ+T
OPT+MAJ+T
• Accéder aux paramètres de
volume / panoramique / Fondu entrant / sortant des pistes / objets
CTRL+MAJ+P.
Pas d'équivalent
A noter : OSARA ne propose pas de boîte de dialogue simplifiée sous MacOs pour modifier le volume et la panoramique des objets. Cependant, comme sous Windows, on peut accéder à ses paramètres et beaucoup d'autres, via les propriétés de l'objet. Pour cela, MAJ+F2 en focus sur l'objet.
Dans cet épisode, vous n'apprendrez sans doute pas le sens profond de la vie, mais vous saurez au moins comment déclarer votre carte son et ses entrées, votre surface de contrôle ainsi que votre clavier maître. Vous apprendrez aussi avec bonheur qu'il est possible de sauvegarder automatiquement son projet toutes les X minutes et découvrirez les principales fenêtres du logiciel. Bref, tout qu'est-ce qu'y faut pour débuter sereinement. Pour le reste, la réponse est 42, ce qui ne mérite pas tout un épisode.
Premier épisode introductif pour dégrossir ce dont parlera cette série de Podcast, mais aussi pour bien démarrer avec Reaper en téléchargeant ce qu'il faut !
En résumé, pour utiliser Reaper confortablement, trois exécutables sont à installer les uns à la suite des autres :
Tout Au Clavier propose des tutoriels pour prendre en main le
séquenceur Cockos Reaper avec un lecteur d’écran et donc… Tout Au Clavier.
Lancement demain, avec dix premiers cours sur l’utilisation de base de Reaper.
D’ici-là, vous pouvez suivre le compte Twitter @ToutAuClavier ainsi que la chaîne Youtube pour être tenu au courant des diverses publications ultérieures, en temps réel.
Comme le référencement compte aussi, je me permet de signaler aux moteurs de recherche que Tout Au Clavier est un site consacré à l'accessibilité de REAPER. REAPER et NVDA fonctionnent parfaitement ensemble. Mais aussi, JAWS JFW et REAPER fonctionne bien ensemble.
Bisous à Qwant qui est mon préféré.